【摘要】改革开放以来，我国经济发展迅速，人们在生活水平日益提高的同时，对生活环境质量要求越来越高。装饰画是装饰工程和家居装饰中的常用材料，装饰画作为一种特殊的艺术品，其对美术评论也有一定影响和作用。本文首先探讨了装饰画的概念和装饰画在美术评论中的地位，并对古代装饰画的特点展开研究，对古代装饰画在美术评论中的地位与其特点进行分析，有益于美术评论的发展。

 

　　【关键词】古代装饰画；美术评论；地位；特点

 

　　装饰画是一种并不强调艺术性，但尤其讲究与环境协调与美化效果的特殊艺术类型作品。装饰画作为人们为美化环境而设计的特殊艺术作品，是通过对现实生活中所见的形象、图纹夸张变形和提炼得到的。装饰画随着时代的发展变迁而发展，体现了古代人的审美观，不仅是现代人研究历史的重要资料，作为文化和艺术的结晶，也是艺术传承的瑰宝。古代装饰画作为一种承载历史、文化和时代特征的特殊艺术品，其在美术评论中有着特殊的地位，并以其鲜明的特点左右着美术评论的发展，随着文化日益受到人们重视，对古代装饰画的研究和研究成果日益增多，为美术评论的正确发展做出了一定贡献。

 

　　一、装饰画的概念

 

　　装饰画的起源可以追溯到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，在战国时期的帛画艺术出现后，才形成具体的体系。战国时期的帛画主要是用来装饰花瓶、青铜、陶器等器物，目的是为了提高器物的视觉整体效果，并提高器物的收藏价值。现代的装饰画也经常被裱挂在墙上，用于装饰墙面和房间。装饰画在现代装饰工程中的应用，不仅能够提升装饰品味，还能够使装饰过的房间更加宽阔、明亮，提高房间环境舒适度。

 

　　装饰画大多是以现实生活中的形状、条纹和色彩为基础，通过艺术夸张、变形和概括等手法绘制而成。装饰画作为一种特殊的艺术作品，更加强调与环境的契合性和协调性，主要目的是为了美化环境。根据形式类型来划分，装饰画可以分为有框画折叠和无框画折叠两种，按照制作则可以划分为印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画几种。根据装饰画的材质，还可以分为油画装饰画、动感画、木质画、金箔画、摄影画、丝绸画、编制画、烙画等。装饰画作为一种比较自由的艺术形式，不仅受现代美术的影响，也影响了现代美术的发展。现代的装饰画在发挥房屋装饰效果的同时，更加重视艺术性和人文性，反应了现代美术的特点。

 

　　二、装饰画在美术评论中的重要地位

 

　　美术评论是以一定的标准对美术作品或美术现象所作的评定和价值判断，是美术欣赏的深化。美术评论要求评论者在感受的基础上，以理性的分析揭示美术作品、美术现象的社会意义和美学价值。美术评论对美术发展有重要影响，美术评论者在开展评论活动时，必须以对社会和文化负责的精神，有理有据的对美术现象、作品、学派进行分析和研究。美术评论在一定程度上促进美术发展，但是由于受到各方面制约，美术评论有时有很大的局限性。美术评论对美术理论知识具有较高要求，并需要评论者具有独特的艺术鉴赏角度和高超的艺术鉴赏能力。装饰画作为一种特殊的美术作品，其对美术评论也有着比较深刻的影响。尤其是承载了时代、文化和历史的古代装饰画，更是对美术评论影响深远。

 

　　装饰画独特的表现手法和多样化的表现样式，深受各国、各时期人们的喜爱。装饰画作为美术领域中的一个完整体系，对美术评论发展的作用更是不可替代的。美术界对装饰画的评论是非常高的，更是中国画中一门重要的学科。经济水平的提高使人们对生活环境质量要求越来越高，装饰画作为一种能够提升室内环境品味和文化内涵的特殊艺术样式，更是成为人们生活中不可或缺的一种装饰物。装饰画表达方式独特，与环境协调能力极强，并具有极好的环境美化效果。装饰画传承机几千年来，承载着历史和文化，又与现代美术相互融合，迸发出非凡的活力。无论从历史的角度还是文化的角度，甚至仅仅从装饰的角度，装饰画都对社会、文化的发展，对美术评论的发展影响深远。

 

　　三、古代装饰画的表达特点

 

　　装饰画由于其创作目标非常明朗，因而其表达形式受历史和文化影响较大。古代装饰画作为历史艺术传承的精髓，与其他美术作品，与现代装饰画有着非常鲜明的特点。古代装饰画的特点主要体现在为心象表达、构图的平面化、注重色彩和造型线条化四个方面。

 

　　1、心象表达

 

　　装饰画是以实物的形状、纹理和颜色为基础，通过艺术夸张和抽象画处理完成的。古代装饰画作为承载文化的特殊艺术作品，其在创作时尤其注重表达作者的内心和情感。在古代装饰画中，经常会发现夸张、变形、修饰等手法的应用，以完成形象事物抽象处理的同时，表达作者的内心情感。例如，战国墓葬出土的“人物龙凤图”中，以多种不同的动物身体部位勾画出龙的形象，这种有别于事物绘画的画法，创作出极具韵味的装饰画作品，充分了表达了中华民族龙的图腾象征。这种以作者主观思维来表达具象事物的方法，使作者能够在不脱离实际的情况下，完成装饰画的心象表达，彰显作者的情感和思想，具有特殊的美感。

 

　　2、构图的平面化

 

　　古代装饰画讲究构图平面化，古代装饰画的构图大多局限在二维空间。这种构图方式弱化了立体感，但平面感则被大大增强。古代装饰画的构图分配也常常以上下、左右、纵深为原则，更加重视整体效果，弱化了装饰画的立体形象。例如，著名的“武梁祠”作者把每个部分都安排得非常合理，从一幅画就可以看到过去、现在、未来，给人以联想的空间，这样不仅能够让人很容易明白其中的寓意，又满足了人们的好奇心理，独特的构图方式超越了时空的变化，寓意深远，平面化的表达当然也有其不足之处，因为本身立体感不足，在视觉上的享受就被削弱了，尽管没有立体感，但是画中的真实性还是很强的。

 

　　3、注重色彩的搭配

 

　　在古代装饰画中对颜色的选择中也是比较严格的，古往今来，红色是火的、血的色，它象征喜庆、幸福、警觉、危险。紫色象征着优美、高贵、尊严。黑色象征着力量，是天的颜色。青色象征着生机勃勃的春天。白色象征着纯洁、朴素、高雅。黄色是阳光的色彩，象征着光明、希望、高贵、权威。不同的颜色所代表的地位也不同，不同等级的官员的官服都会呈现不同的颜色。不同的时期，不同的民族，不同的文化差异，不同的颜色会有不同的象征意义。封建社会里一般皇帝都是高高在上的，穿的是龙服，龙服是金黄色，象征着权威性。现代人们还是一如既往地遵循色彩的原则来选用色彩，因为他们觉得色彩选用的讲究可以给他们带来不同的运气，因此不同的场合必须选用不同的颜色，以求搭配的和谐。由此可以看出装饰画对色彩的严格要求也是基于中国传统文化思想的，作画者根据颜色的不同象征性而对自己想要表达的思想而择色，这不仅是对作画的要求，还是传承中国几千年文化的表现。

 

　　4、造型线条化

 

　　古代装饰画中线条使用的频率极高，线条使用能够帮助作者准确把握人物特征和情感思想。这种艺术表达方法在壁画创作中应用十分常见，使整个画面整洁、利落。人物画中应用线条，能够表现人物的优美与优雅，也彰显着韧性的力量。造型的线条画与创作者的表达需求有关，也与古代的创作环境有关系。最早的古代装饰画大多在石块上勾画，线条勾画更容易。古代装饰画的这一特点，对现代装饰画的创作也有深远影响，并被应用到不同形式的美术作品中。

 

　　综上所述，古代装饰画作为艺术传承的瑰宝，具有文化和历史等多重价值。古代装饰画的发展和传承，对美术评论影响深远。随着人们生活水平的提高，装饰画艺术得到了前所未有的发展机遇，装饰画作为美术的重要分支，将会给社会的进步和文化发展带来巨大的推动作用。